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文化艺术出版社高校国家级规划教材目录

 

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总编辑主任

张洪宇

010-64813345

文化艺术出版社书号前缀(7-5039)

普通高等教育“十一五”国家级规划教材、高等艺术教育“九五”部级教材

1931-0 

艺术概论

王宏建主编

28.00

作为专业艺术教育的主打课程,《艺术概论》一向都是高等艺术院校基础理论课的必备课程。该书首版于1983年,十几年来,深受国内广大艺术院校师生的欢迎。

为了适应新时期艺术教育的变化,文化部组织了专家学者,历时两年,全面改写完成了新版《艺术概论》。该书在原有基础上,吸收了当代美学和文艺学的最新研究成果,对20世纪以来出现的各种艺术思潮、艺术现象力求做出全面的阐述,对于以往比较模糊不清的许多现象有新颖独到的见解和科学严谨的论述。

本书适用于艺术院校师生、专业艺术工作者、各门类艺术爱好者。

 

普通高等教育“十一五”国家级规划教材、全国“十五”艺术规划课题

2696-1 

中国当代电影发展史(上、下册)

章柏青、贾磊磊主编

72.00元(估)

本书是关于1949年—2004年当代中国电影发展研究的专著。

本书从电影史学和当代中国电影发展的五十余年的历史研究的角度,采用宏观探讨与微观结合的方法,对中国当代电影题材表现、艺术范式和文化理论与实践的历史与发展及存在的问题,对有关时政电影、都市电影、农村电影、军事电影、戏曲电影、惊险电影、武侠电影、香港电影、台湾电影及电影产业与政策事件等十六个方面,进行了较为全面而深入的扫描、考察与论析。

本书的学术价值主要是在电影史学观上的刻意求新,对50年来中国电影发展轨迹的重新勾勒,重新梳理,重新评价;本书的学术价值还体现在体例、结构与叙述方法上的探索、创新,全书的的章节编排,段落设置,都给人耳目一新的感觉。是影视专业本科学生与影视学研究生教育的最新教材。

 

“电影丛书”

我社推出的以电影大文化为主题的丛书,旨在从不同维度解读中国电影百年与世界电影艺术。因为电影本质上是塑造的过程,是深入内心的过程,因此这套书的内容也是与人的心灵相契合的。

 

2638-4 

中国电影史1905-1949

陆弘石

32.00

这是一本关于20世纪前半期中国电影历史与记忆的图文并茂书。作者积多年观摩作品和爬梳史料之学术经验,力图以一种体味与对话的态度,描述中国早期电影的艺术演进与产业发展的轨迹,追溯彼时影坛与社稷、电影人生与普通民生的关系。全书分“概说”与“口述”两卷。“概说”部分对中国早期电影的发生、阶段性变化以及传统的形成与流向作了叙写和论述,于事实探寻中体现价值重估。“口述”部分则通过与当事人的问答,对早期影人“记忆中的历史”进行了发掘,于询唤中呈现历史与记忆的相互校正。

 

2598-1 

中国现代电影理论史

郦苏元

35.00

本书根据中国现代电影理论发展的实际情况,选择了以解读理论文本来辨析梳理历史的研究思路和表述模式。这些文本都是不同时期理论含量高且具代表性的经典文本,本书试图对其理论价值、历史地位及对后来的影响做出客观而公正的评价。同时,为了阐明中国现代电影理论的阶段性发展和总的历史走向,还对每一时期电影理论发展的具体状况作了概括性论述。点与面的结合,横与纵的交错,使中国现代电影理论发展的历史面貌能够得到真实的再现。具有较高的学术价值与实用价值。

 

2639-2 

中国武侠电影史

贾磊磊

38.00

中国电影艺术家经过100年的卓绝努力,在中国电影史上“书写”出了一页页华彩夺目的篇章,并将中国电影的历史边界不断向前推进。100年的历史飞掠而过,昔日摄影棚中的呼喊,西北大漠上的奔跑,中原古刹里的搏击,已恍如隔世的风景。如今重读这些影片,仿佛是要打开一座座被岁月的风烟所遮蔽的历史之门,要拉开一道道被时间的铁壁所阻隔的世纪帏幕!《中国武侠电影史》着重书写了中国武侠电影近80年来的历史变迁,特别是集中分析了武侠电影中的宗教伦理、道德精神、经典化的武打场景和潜在形态。对于中国电影史研究而言是一部把电影的艺术史与文化史、经济史、思想史相互融汇的写作方式。同时,对于中国武侠电影对世界电影的历史性贡献,对于中国武侠电影国际化的历史进程都给予了客观的描述。

 

2633-3 

中国戏曲电影史

高小健

32.00

戏曲电影有其内在的特殊美学品格,这种品格集中反映在中国戏曲和电影这两种艺术形式截然不同的美学和艺术特性上,这使得戏曲电影先天地面临如何融合两种美学、两种艺术观念和技巧的挑战,这是一种很有意思的现象。本书旨在以历史叙述的方式梳理戏曲电影发展的历史过程,尽可能地说明戏曲电影对中国电影曾经发生过的影响,显示出戏曲电影与中国其他叙事电影既联系又独立的相互关系,从中探讨戏曲电影的生存意义和其美学、文化性质。

 

2640-6 

电影随想

[法]让-路易·勒特拉特

苏珊·利昂德拉-吉格

28.00

本书为两位法国电影评论家所著《电影别谈》一书的中译本。既为“别谈”,就有换种说法来谈论电影,或对电影的一种换位思考之意。所以,此书的翻译出版对我国电影工作者从根本上认识电影会有某种启示。作者以一个个标新立异的问题切入到对电影的思考之中,如“电影是否是一门艺术”、“演员是上帝还是魔鬼”、“镜头是否有思想”、“电影激起的欲望”等标题确实不同凡响,由此而引发的一系列随想则更是让人有一种耳目一新的感觉,很有独到之处,值得一阅。本书附有大量著名获奖影片的剧照。

 

2642-2 

电影音乐赏析

[法]皮埃尔·贝托米厄

28.00

作者是法国著名电影评论家,该书在法国面世后,引起了电影界的关注。全书把电影音乐的相关问题,分为数十个专题来讲,深入浅出,不仅获得业内人士好评,一般读者也可以从中受益。我社经作者授权,在中国大陆推出中文版,并加配了书中提到的部分电影的插图,和在电影音乐史上有影响的电影插图,共计100多幅。同时,在装帧设计和材料的使用上,都力争不落俗套,使本书在内容和装帧上都达到一流水准。

 

2643-0 

电影与文学改编

[法]莫尼克·卡尔科-马寒尔

让娜-玛丽·克莱尔

28.00

电影与文学之关系密不可分,很多经典电影是从文学改编过去的,这一点无论是在电影草创时代,还是电影工业迅猛发展的今天,都是如此。作者是法国著名电影评论家,该书在法国面世后,引起了电影界的关注。全书把电影与文学的关系、电影文学化观念、电影与文学美学的关系等相关问题,分为数十个专题来讲,深入浅出,不仅获得业内人士好评,一般读者也可以从中受益。

 

2641-4 

美国电影形式与观念

[法]樊尚·阿米埃尔

28.00

作者是法国著名电影评论家,该书在法国面世后,引起了电影界的关注。全书把美国电影的摄制技巧、电影文化观念、美国流行文化等相关问题,分为数十个专题来讲,深入浅出,不仅获得业内人士好评,一般读者也可以从中受益。我社经作者授权,在中国大陆推出中文版,并加配了书中提到的美国电影的插图,共计100多幅,小16开国际流行开本,在内容和装帧上都达到一流水准。

 

2644-9 

电影修辞学:镜像与话语

李显杰

28.00

电影影像作为一种“言说”,与任何人类“言说”一样,具有自己的表意目的、表述技巧和表达效果。同时,电影影像建立在机器和高科技手段基础上的“表意”元素和载体,又构成了电影自身独特的达意表情的“话语方式”和“措辞手段”,使其具有了自己的特殊“言说”系统和特定修辞手法。本文立足于对影像“话语”实践的系统考察,重点是对影像的特殊表意方式——修辞模式及其手法的表意特征和表达效果的探讨。就电影修辞规律讲,作者认为,影像修辞格是电影修辞的集中的和典型的代表。因此,梳理和归纳出电影修辞格的基本形态和主要功能,是分析、阐释电影修辞规律的中心内容和基础层面。

 

2672-4 

电影记忆

张颐武、崔卫平等

28.00

本书收录了国内知名电影理论研究者及评论家丁亚平、张颐武、崔卫平、刘擎四人所撰写的电影随笔。他们积多年对电影实践及理论研究之经验和成果,以客观与对话的态度,对国内外的经典影片进行了分析与解读。他们对电影的感悟视角独特、观点新颖,读者可以跟随他们走进一部部经典电影,来领略电影艺术无穷的魅力。本书图文并茂,附有经典电影的图片。

 

2958-8

中国电影研究资料1949-1979

吴迪编

120

此书由中国电影艺术研究中心、电影资料馆特别推荐,是中国第一部有关建国三十年间中国电影的研究资料,始于1949年,止于1979年。所选内容以电影运动、电影政策、题材规划等方面为重点;在种类上以故事片为主,包括1958年之后兴起的、介于故事片与纪录片之间的纪录性艺术片或艺术性纪录片。

全书约160万字,按时间顺序分为上、中、下三卷。上卷:19491956年双百方针的提出;中卷:1957年至1966年“文革”发动之前;下卷:1966年“文革”发动之后至1979年,之所以将1977年、1978年、1979年也列入此书,是因为这三年是新旧交替的时期,其间的有关资料,对研究前27年的电影史有着重要的意义。

此书内容丰富、材料翔实、来源准确,对文艺理论及电影研究者而言是一部史料价值和资料价值均不可多得的参考书籍。

 

“艺术馆”

“艺术馆”是文化艺术出版社最新推出的综合艺术文库。内容涉及音乐、舞蹈、美术等众多领域,以图文并茂、通俗晓畅的形式全面反映国内外艺术发展的最新成就,是广大读者解读艺术、提升品位的绝佳读本。

 

2651-1 

西方现代艺术批评

[法]让-吕克·夏吕姆

28.00

全书6万字,配图130余幅,生动而直观地介绍了西方当代绘画艺术的五十个问题,涉及百余名西方当代美术史上的重要画家,以及当代其他艺术形式共生的美术思潮。本文叙述角度独特,提出的问题往往触及美术思潮的根源。特别是上个世纪二次大战之后,表现出的现代形式主义的极度繁荣、多样性,本书均作出了自己创造性的回答。

 

2645-7 

二十世纪音乐

[法]玛丽-克莱尔·米莎

28.00

该书多角度地介绍了二十世纪的音乐。内容上,作者翔实地介绍了20世纪音乐的基本概况,包括十二音体系、多调性、电子音乐、频谱音乐以及众多作曲家和作品;另外该书还从音乐与其他艺术门类,诸如舞蹈、美术、建筑以及文学等的相互关系入手,展开了对20世纪音乐的深层次探讨。形式上,该书配有大量的图片,视觉效果极佳。

目前国内全方位介绍20世纪音乐的图书并不多,因此对广大音乐学习者及音乐爱好者而言这部书极具阅读价值。

 

2647-3 

作为艺术家

[法]纳塔斯·埃尼施

28.00

本书图文并茂,从不同视角阐述了艺术家——画家和雕塑家地位的演变。介绍了西方艺术史上的重大时刻的主要转折点以及具有革新意义的运动和将产生深远影响、变化的载体。在对艺术家地位的代表性的选择上,主要选择了在空间和时间上都具有广泛影响的代表,这些观点更接近于人们所创造的事物的真实的一面,是一部广大艺术工作者及爱好者不可或缺的优秀读物。

 

2646-5 

当代美学

[法]马克·西尼门斯

28.00

本书以当代西方美学发展历程为脉络,论述了20世纪美学发展的各流派、重要理论家及争论焦点。配有各理论流派代表性绘画、摄影、建筑作品,是一本图文并茂的美学理论小史。

作者从传统美学源流入手,论述了20世纪美学与传统美学相区别的现代性和先锋性、工业化中艺术的复制化、美学与新技术的关系等问题,分析了当代美学的危机和发展趋势。对于前卫艺术、西方马克思主义美学理论和接受美学有专门的论述,是一本通俗易懂的当代美学发展简史。

 

2652-X 

解读艺术

[法]让-吕克·夏吕姆

30.00

本书为艺术馆丛书之一种,它带领读者回溯几千年西方艺术及历史的发展,解读神秘的古代艺术的起源。从绘画、雕刻、建筑各个方面图文并茂地详述了西方艺术家如何从中世纪的黑暗之中走出,恢复希腊的优秀传统,而有了人类引以为豪的艺术高峰——文艺复兴。艺术又如何在科学、哲学的指引之下,让造型艺术成为思想与情感宣泄表达的最佳手段,创造现代的辉煌。本书按照历史发展的线索及人物的流派徐徐道来,并配以近百幅插图,是一本精美的艺术简史。

 

2649-X 

舞蹈概论

[美]约翰·马丁

38.00

本书为“美国现代舞蹈理论之父”和“美国舞蹈批评之父”约翰·马丁的代表作。马丁自1927年起一直担任《纽约时报》舞蹈专栏评论家达35年之久,写下了大量的评论文章及舞蹈史论专著,为美国现代舞的发展做出了重大贡献,在美国现代舞蹈发展史上占有重要地位。

《舞蹈概论》实际上是西方舞蹈概论,尤其是关于现代舞的概论。阅读此书能够使我们对西方舞蹈历史及马丁的代表性理论有较深的了解。

值得一提的是,本书译者是曾三次赴美深造,从事中外舞蹈及美学研究与比较,出版过25部著译作品的欧建平先生。作为中国艺术研究院舞蹈研究所研究员、博士生导师、文化部“优秀专家”、第五届中国翻译工作者协会理事,他的翻译成功地展现了原著的精华和魅力。

 

2648-1 

艺术文化学

丁亚平

50.00

在艺术各门类研究成果丰富的基础上,本书探讨的是艺术的文化研究课题。作者打破了各个艺术门类之间的界线,放开眼界,打通壁垒,运用综合对话的观点,充分考虑到当今艺术发展中出现的新现象、新问题,深入探讨艺术文化的基本理论。本书所论,涉及到艺术的各种门类,体现了作者对艺术文化学的系统思考和研究成果,是艺术、文化研究者的必备参考书。

 

2650-3 

西方写实绘画

吴甲丰

38.00

本书是著名美术理论家吴甲丰的重要理论著作。全书以丰富的图例、清晰的思路以及缜密的论述,介绍和评价了西方绘画中写实一路的发展脉络以及在当代文化中的走向,为读者正确认识西方写实绘画,理性评价现代艺术中的诸多现象提供了很好的启示。

 

2917-0

中国漫画史

毕克官、黄远林

26.00

《中国漫画史》系国内著名漫画家、理论家毕克官、黄远林合著。全书系统的论述了中国漫画从古至1949年这一个漫长历史阶段的发生、发展进程。全书重点集中在1840年至1949年这个中国漫画发展最迅速、也是最繁荣的历史时期。由于作者是两位世界卓有地位的专家和作家,所以全书不仅内容丰富翔实,而且分析深刻细致,既有理论分析,又有创作理念,是一部很有价值的中国漫画史述,在国内堪称翘楚。

 

2628-7 

大圣慈寺壁画丛考

王卫明

36.00

本书是留日学者王卫明先生多年潜心研究的最新成果。全书以五代时期成都大圣慈寺壁画创作及发展为脉络,勾稽史料,探赜索隐,演绎了中国古代绘画史上沉寂已久的一段辉煌经历,为史料缺乏的五代绘画填补了一段空白。全书考据翔实,叙述清晰,是一部欣赏价值较高的学术著作。

 

2896-4

汉画解读

冯其庸题评  刘辉释文

128.00

关于汉代墓室的画像石,在文献记载里很早就出现了,但汉画像石的研究成为一门学问,却是后来的事。清代到民国期间,陆续有所著录和研究,但还是开始阶段,真正成为一门专门的学问,是建国以后的事。从建国至今,半个多世纪以来,一方面是各地的画像石不断出现,为数众多,有的地区还成立了画像石博物馆。

安徽省淮北地区,虽已发现六百余方画像石,但由于诸多原因,至今未能进行系统地探讨。所以,淮北地区汉画像石的面目,也就一直不为人知,可谓“养在深闺人未识”。本书在此基础上,挑选了一百幅汉画,由冯其庸先生作朱笔题评,由刘辉作画面的解读。从这百幅画像,读者可领略到汉代社会丰富多彩的历史、神话传说、民俗、战争等。

 

2787-9

梅兰芳访美京剧图谱

王文章主编

390.00

1930年,梅兰芳一行24人赴美国进行访问演出,在美国掀起了中国戏曲和中国文化的热潮,为促进我国与美国的文化交流做出了卓越贡献。为了简单明了地向外国观众介绍中国戏曲,齐如山特意组织绘制了精美的画轴,分为15类,共183卷,绘有图画1987幅。本画册为国际8开,全部四色印刷,精选其中的行头、古装戏衣、冠巾、脸谱、舞谱、砌末、兵械图近800幅,并配有大量梅兰芳访美时的及访美前后珍贵生活照及演出照。

 

 

“名家解读红楼梦”

两百多年来,对《红楼梦》的评批著作成千上万,但因研究者的个性及对文本研究的角度不同,从而“形成论点的创造性和特殊性”。《名家解读红楼梦》是当今国内《红楼梦》研究领域的著名专家有关红学研究的自选集。

 

2627-9 

敝帚集——冯其庸论红楼梦

冯其庸

30.00

在红学研究领域中,冯其庸是当代最具影响力的红学家之一,也是著名的考据型学者。至今,他仍旧在为推动和发展新时期的红学事业发挥着重要的作用。本书收入红学名家冯其庸先生治红文章二十余篇。分“家世研究”、“抄本研究”、“作者作品研究”三卷。

 

2631-7 

沉沙集——李希凡论红楼梦及中国古典小说

李希凡

30.00

本书是著名红学家李希凡先生论《红楼梦》及其他古典小说的集子。共分五辑。第一辑为总论,第二至第五辑分别为四部古典小说的专论。论文涉及人物塑造、思想意识、情节结构安排、艺术表现方法等诸多问题。

 

2423-3 

红楼梦纵横谈——林冠夫论红楼梦

林冠夫

23.00

《红楼梦》作为研究对象,已经引起过“百家争鸣”。这本文集对红学的研究和欣赏是多侧面的,有关于作者的生平和家世的,有关于版本差异现象的,有关于思想、艺术特色的,有关于各种人物个性的,有关于续书或原著影响的论述。林冠夫先生以一个红学专家的独特论断丰富和发展《红楼梦》的学术研究。

 

2632-5 

红楼梦人物谈——胡文彬论红楼梦

 胡文彬

22.00

“红学”界,“主流红学”、“精英红学”、“经院红学”等营垒中历来就是香烟不断。对于红学研究的视角也各不相同。这本文集,收录了作者近年撰写的有关红学人物研究论文共50余篇。在内容上是丰富的,几乎涉及到了红学主要人物研究的方方面面;在观点上亦非拾人牙慧,而是经过了深思熟虑之后所发表的个人意见;在文风上,生动活泼,雅俗共赏。以一个红学专家的眼光观察和评判了《红楼梦》人物塑造的特色。

 

2626-0 

红楼梦案——周策纵论红楼梦

周策纵

24.00

本书是周策纵的重要红学论文集。周策纵,著名历史学家、汉学家、红学家及诗人,现任美国威斯康辛大学荣休教授。本书集中了周策纵红学研究生涯中最有价值和影响的文章和讲演,各篇皆富创见,发前人之所未发,在红学研究史上有着深刻的影响,是红学史上划时代的作品。书中并检讨了红学研究的态度和将来的方向,至今仍具有重大的现实指导意义。本书在大陆的出版,为大陆学者与海外学者的交流提供了方便。

 

2653-8 

红楼梦寻——吕启祥论红楼梦

吕启祥

28.00

本书是著名红学家吕启祥先生的一部研究《红楼梦》的专著,内容除涉及《红楼梦》的作者曹雪芹及作品中的多个代表人物之外,吕先生还将《红楼梦》与《金锁记》、《鹿鼎记》等后人创作的名著进行了相应的比较研究,并对鲁迅、胡适等一些“新红学”的开创者、奠基人进行了深入的研究论述。

 

2671-6 

悟红论稿——白盾论红楼梦

白盾

28.00

该书是红学名家白盾先生从自己三十年来发表的红学论文中精选而出的文集,可以说是白盾先生近三十年研红心血的精华。分为旨趣篇、人物篇、续书篇、作者篇、论争篇、杂论篇等六个部分和一篇附录,内容涉及文本主旨、艺术手法、人物形象、续书、脂评、版本,以及对红学史、红楼文化的回顾与思考。

 

2934-0

红楼风俗名物谭——邓云乡论红楼梦

邓云乡

23.00

 

2949-9

《红楼梦》版本论

林冠夫

39.00

著名红学家、原红学研究会会长林冠夫先生,以二十余年时间,倾力打造的一部红学专著,是红学研究史上的重大成果。本书涉及大量版本资料,相关配图一百余幅,任何对《红楼梦》感兴趣的读者,都能在这本书中增长知识,了解红学研究背后被掩盖的诸多真相。

这是一本古典文学专家告诉你如何进行传统文化的研究,如何学习文献与版本,如何鉴别《红楼梦》扑朔迷离的版本最权威的著作。

 

2947-2

传神文笔足千秋——红楼梦人物谈

李希凡

43.00

著名红学家李希凡历时三载的封笔之作,精彩透彻分析《红楼梦》人物多达六十多人,百年“红学”又一部力作。

李希凡在百年“红学”研究史上有着特殊的、不可替代的位置。从1954年“新红学”事件之后,他一生都在致力于《红楼梦》研究,出版了《红楼梦评论集》等多部著作,为“红学”研究做出了重要贡献。

这部著作为作者“红学”研究上的最新一部著作,具有纪念意义。书名来自爱新觉罗·永新赞美《红楼梦》的一句“传神文笔足千秋”。该书名不仅紧扣著作内容,更充分体现了曹雪芹对《红楼梦》中众多人物的传神刻画,是对经典著作《红楼梦》精髓之精彩概括。

 

2890-5

红楼论集——周绍良论红楼梦

周绍良

18.00

周绍良为名大家,其研究领域十分广泛。在佛学、古代文学、戏曲、红学、民俗、艺术、语言学、历史等方面均有自己独到的见解。尤其是在佛学、红学和敦煌学及古文献学方面,更是造诣颇深,独树一帜、影响远播海内外。本书是周绍良先生重要红学论文的结集。本书在红楼纪历、作者生卒年、研究史料、民俗风物、版本研究等方面的研究及其观点,对红学研究影响很大,在今天也仍然具有重要参考价值,是红学研究中的经典之作。

 

2883-2

探秘集——周思源论红楼梦

周思源

26.00

这部著作是著名红学家周思源第一本红学专著《红楼梦探秘集》的修订再版书。在本书中,周思源关于《红楼梦》研究的基本思想以及对许多人物的见解已经基本成熟,是周思源此后红学研究生涯的良好开端,其中一些重要的红学见解,例如对于《红楼梦》的高浓度、“受享”主题、悲剧观、性意识、人物关系引力场等问题的研究,都是在本书中提出来的,同时本书还对于《红楼梦》影视戏曲的改编提出了独特的观点和建议,是一本内容扎实、见解新颖的红学著作。

 

2934-0

红楼风俗名物谭——邓云乡论红楼梦

邓云乡

23.00

 

2915-4

追踪石头——蔡义江论红楼梦

蔡义江

30.00

作者的《红楼梦诗词曲赋评注》问世以来,累计已发行上百万册,风行海内外,本书是继此之后的又一力作。这是一部居于红学学术前沿、对一系列重大问题都提出了新见的著作,最为可贵的是其求真务实的治学态度、明辨慎思的探索精神以及平朴清浅的行文风格。是一部具有极高学术含量的治红专著。

 

2914-6

红学探索——刘世德论红楼梦

刘世德

26.00

本书是作者积几十年红学研究成果而成的一本学术专集,涉及了红学研究的方方面面,作者精研版本,注重实据,而文字表述上却平易朴实,学术上的自信和表述上的自如、互为表里而成上乘之境,颇有大家风采。

 

“澳门艺术丛书”

澳门,一个被称作中西文化合璧的、有很多值得学问家们好好琢磨的地方。它一方面接受了外来西方文化,并融入社会的方方面面;另一方面,在中西文化整体上又互不兼容,保持着一种互衬互映、和平共处的奇妙境界。这次由中国艺术研究院与澳门基金会共同推出的这套精美的“澳门艺术丛书”,是澳门回归祖国五周年庆典献礼之作,是对澳门文化生活的一个全面反映。其内容包括了美术、音乐、舞蹈、建筑、戏曲五部分。

 

2635-X 

边缘上的行走——澳门美术

郑工

38.00

全书分“悠悠岁月”、“西画启蒙”、“匆匆过客”、“谁家香火”、“南粤情怀”、“本土现象”、“现代视界”七部分,第一次较全面地对澳门美术的发展历史进行了梳理。

 

2609-0 

濠镜风韵——澳门建筑

刘托

38.00

澳门建筑因特殊历史命运、地理位置等因素,呈现出中西合璧、中洋杂处的独特风格。此书图文并茂,介绍了澳门这座风景秀丽海滨城市的建筑历史、变迁与发展,可以详细而真实地了解和欣赏到澳门建筑迷人风格。

 

2606-6 

走回梦境——澳门戏剧

宋宝珍、穆欣欣

38.00

该书对澳门戏剧的历史发展及主要特点进行了全面的记述。对于澳门戏剧史上各个阶段有过重要影响的各种流派、组织、人物和创作、演出的剧目乃至于各种戏剧交流活动都有生动、翔实的描述,其中澳门戏剧界人士热情提供的百余幅图片,更是珍贵的历史留影。本书图文并茂,对人们了解和研究澳门戏剧有很大帮助。

 

2637-6

缤纷妙想——澳门音乐

李岩

38.00

全书以详实史料记述了澳门音乐丰富、多样的历史,钩沉了自16世纪中叶以来,澳门作为西洋音乐登陆中国的重要码头,其音乐发展的方方面面。如对澳门音乐文物、乐种、教育机构及演出团体的介绍等。面对澳门的音乐生活,特别是自岗顶剧院落成以后所形成的以此为中心的种类繁多的音乐、戏剧活动的描述,澳门国际音乐节的论述,也是该书的重点。

 

2636-8 

舞越濠江——澳门舞蹈

罗斌

38.00

本书回顾了澳门舞蹈艺术的发展历程,展现了澳门舞蹈所取得的辉煌成就和独特风格,使人强烈地感受到澳门舞蹈艺术的生命力和舞蹈艺术家们热爱艺术、献身艺术事业的执着精神。本书采取图文并茂的形式将澳门舞蹈艺术的发展历程展现出来,其中有大量珍贵的图片和精辟的分析,对研究、了解澳门舞蹈的过去、现在和将来具有指导作用。

 

“中国艺术教育大系·中专卷”

“中国艺术教育大系·中专卷”是由文化部教材司组织国内著名专家编写的中等专业艺术教材,主要面对国内中等专业各类艺术院校和其他艺术专科的师生。这套教材集中体现了我国中等艺术教育最新的优秀教学成果,反映了目前国内相关学科的最高水平,集科学性、规范性、前瞻性为一体,为适应21世纪我国教育事业的健康发展,加强中等专业艺术教学的基本建设,培养优秀的艺术人才提供了一套极为重要的系统教材。

“中国艺术教育大系·中专卷”包括舞蹈、音乐、美术等科目的各种教材近百种,将由我社陆续推出。这些教材完整地总结了国内中等专业艺术院校在相关科目教学中积累的科学经验,大量吸取了国际上先进的艺术教育成果,体例严谨,设置规范,不仅明白易懂,而且具有很强的权威性,是中等艺术教育必备的专业教材,也是普通艺术爱好者业余学习的重要参考教材。

 

2594-9 

中国民族民间舞

北京舞蹈学院附属中等舞蹈学校

60.00

本书是中专六年制舞蹈专业基础训练教材。主要内容包括了藏族舞、云南花灯、东北秧歌、蒙古舞、安徽花灯、维族舞、胶州秧歌、朝鲜族舞等介绍。它注重舞蹈基础教育内容中核心成分的提取,强调了专业性、基础的严谨性及阶段性。是中专舞蹈教学通用的基础性教材。

 

2579-5 

中国古典舞

北京舞蹈学院附属中等舞蹈学校

60.00

本书是中专六年制舞蹈专业的基础训练教材。围绕“训练和培养学生具有较全面、扎实的基本能力和基本技术技巧,以及与此相联系的中国古典舞的民族风格、韵律、音乐感和艺术表现力”的总任务,分为男班、女班,并分为低、中、高三个教学阶段,其中贯穿着围绕“形、神、劲、律”进行的种种训练,构成严谨的教学网络,环环相扣,逐步使学生打下扎实的专业基础,是舞蹈专业教学的通用教材。

 

2595-7 

芭蕾舞

北京舞蹈学院附属中等舞蹈学校

62.00

本书是“中国艺术教育大系”中专卷的重要内容之一,全书内容包括了中等艺术专业芭蕾舞初等教育的全部基本内容。教材内容丰富,条理清楚,叙述有序,简明实用,是相关专业教学必备的重要教材。

 

2586-8 

中国舞蹈武功技巧

北京舞蹈学院附属中等舞蹈学校

35.00

武功技巧是中国舞蹈的重要基础内容,是每个舞蹈表演者必须掌握的内容。本书总结了北京舞蹈学院五十年来武功技巧的教学经验,此次出版,经国内相关专家的集体讨论和经心修纂,囊括了武功技巧教学不同阶段的全部内容,分类严谨,梳理清晰,图文并茂,通俗易懂,是从事中国舞蹈教学相关人士必备的教材,也是国内相关领域最具权威的参考读物。

 

2614-7 

东北大秧歌

李瑞林、战肃容

40.00

全书分为七章,详尽介绍了东北大秧歌这一中国民间舞蹈形式的风格特点、表演形式、发展演变以及具体舞蹈动作组合的安排等内容。在这套教材中,编著者侧重于通过各种不同性质组合训练来达到教学目的,其中主要包含个性组合训练,这符合了民间舞教学的特殊性。

本书脉络清晰,内容规范,并将文字、图解与曲谱、锣鼓谱密切结合,为广大舞蹈教学者与爱好者提供了宝贵的资料。

 

2603-1 

地域民间舞蹈文化的演变

李雪梅

35.00

本书将不同民族民间舞蹈的类型与中国的地域分布结合起来,着重研究地域文化多重融合形成的民间舞蹈共同的神韵和风貌;探讨舞蹈文化的时间承接性和延续性,空间的连绵性与伸展性,揭示舞蹈文化与地理环境的关系,以开展对民族民间舞蹈传统的挖掘和保护。

本书图文并茂,是舞蹈专业师生的学习用书。

 

“中国艺术教育大系”

1947-7 

舞台服装设计与技术

潘建华

20.00

本书作者为上海戏剧学院舞美系主任,积多年教学经验而成此书。该书内容为他多年教学内容及艺术理论的综合,是上海戏剧学院舞美系的专业主干课程。全书论述阐述清晰,要意明确,并附有大量插图作为辅助说明。

本书不仅是专业教学人员的必备教材,也适用于从事舞台美术设计专业的工作者。

 

1948-5 

演员艺术语言基本技巧

封锡钧等主编

28.00

本书是中央戏剧学院表演系台词教研室的老师根据讲义和专题研究论文,经过加工整理汇编成的教材。全书分为“舞台语言语音声音基本功”、“舞台语言的基本表现手段”、“舞台语言外部技巧”、“舞台语言艺术处理”、“话筒语言的艺术处理”等5个部分,并附有相应的练习材料。

本书既可作为艺术院校教材,又可作为剧团、电影厂、电视台工作者学习参考用书。

 

2259-1 

中国戏曲表演史论

涂沛主编

20.00

本书作者在吸取诸多专家学者创作、研究成果的基础上结合多年实践经验集成此书。书中对戏曲表演的起源、戏曲表演程式、戏曲表演的角色体制——行当、戏曲表演节奏性、戏曲表演的性质——体验与表现的统一,以及戏曲表演的流派有详细和准确的阐述。本书是一本研究学习中国戏曲表演史的规范教材,具有权威性和实用性。

本书不仅是专业教学人员的必备教材,也适用于戏曲表演爱好者。

 

2115-3 

戏曲剧作法教程

贯涌主编

20.00

本书是作者在吸取诸多专家学者的创作、研究成果及长期教学实践经验的基础上,应戏曲编剧课之需而编写的一部技能训练型的专业教材。该书除“绪论”外,由“语言基础”、“语言艺术”、“人物塑造”、“剧本结构”、“剧本要领”、“剧目类型”、“舞台提示”、“整理改编”8章组成。该书通过大量的曲例和戏词实例,对与剧作技法相关联的范畴、定义、原则、方法做了界定和阐释。

本书可作为艺术院校教材,适用于戏曲编剧初学者。

 

2135-8 

戏剧表演基础

梁伯龙、李月主编

25.00

本书是中央戏剧学院表演系表演教研室老师集多年的教学实践经验编辑而成。

全书分“基础训练篇”和“角色创造篇”两大部分,详细阐述了表演的创作任务、演员的素质、体验与体现的统一、表演艺术的基础、分析剧本与角色、角色的构思、角色的体现、演员与观众等内容。书中提供了大量的练习供学生实践,充分体现出表演课以训练为主,具有很强的实践性的特点。

本书为戏剧(电影)院校表演专业教材,对戏剧表演爱好者也极具学习参考价值。

 

1909-4 

戏剧管理

路海波

26.00

戏剧管理学在国外有较长的历史,而在我国还是一门新兴学科。作者综合多年国外戏剧文化管理学习考察经验,并具体结合国内的相关实际,为我国新建立的戏剧文化管理专业而撰写的课程用书。全书分7大部分15章节,共计40万字,对戏剧管理理论进行了全面的探讨和详尽的论述。此书在我国同类理论专著中还是第一本,可称中国当代戏剧管理学的开山之作。

本书可作为戏剧文化管理专业师生教材。

 

1966-3 

戏曲服装设计

谭元杰

22.00

本书作者是中国戏曲学院资深教师,积多年教学经验而成此书。分为“继承”与“传统”两篇。作者对于戏曲教学中的服装设计专业有着深湛渊博的学识,对于传统与创新的关系也有精辟的论述。  书中附有大量图表,具有极高的艺术和理论价值。

本书不仅是戏曲类院校服装设计专业师生必不可少的教学用书,也是表演团体和服装设计人员必备用书之一。

 

1967-1 

戏曲舞台设计

赵英勉、李威、崔忠良主编

25.00

本书根据4个学年的专业教学内容,将教程分为4大章节:“小品作业”、“舞台设计的基本方法”、“中国戏曲舞美东西方比较、中日对比和各门类演出艺术的综合对比”、“学生实践创作”,较为全面地介绍了戏曲舞台设计理论和技能,具有很强的操作性。同时此书还收录了百余幅优秀设计图,配合教学使用,是较为规范的教学用书。

本书可作为戏曲舞美设计专业教材,适用于该专业师生及爱好者。

 

1968-X 

中国戏曲舞台美术史论

张连

23.00

本书沿着中国社会发展的历史轨迹,阐述了中国戏曲舞台美术发展的历史和理论概况。既有中国戏曲舞台美术纵向的发展脉络,又有历史文献及考古科学成果的横向展开。其系统性完整性填补了我国该研究领域的一项空白。

本书适用于戏曲学院舞台美术系学生、舞美研究者及一般读者。

 

2362-8 

戏曲音乐史

海震

20.00

本书分为6个部分,对戏曲音乐自12世纪以来的历史发展过程进行了具体分析和客观叙述。本书具有3个显著的特点:重视对戏曲声腔形成及演变的具体分析、对当代戏曲音乐的历史进行了比较客观的阐述;注意介绍已有的戏曲音乐史的研究成果。

本书可作为戏曲院校师生教材,也适用于戏曲爱好者。

 

2014-9 

中国戏曲学概论

朱文相主编

35.00

本书分“戏曲文化论”、“戏曲艺术论”、“戏曲创作论”三部分,论述了戏曲文化的三大特征,中西方戏剧的对比,戏曲人才与文化素质的培养,戏曲与小说、诗歌、书画、舞蹈、话剧、影视、曲艺等的关系,戏曲的艺术特征,戏曲的鉴赏与创作等等,是戏曲院校师生及戏曲爱好者的必读之书。

 

2572-8 

中国戏曲史教程

钮骠

20.00

本书是一部高等学校使用的专业教材,它从中国戏曲的起源与形成讲起,论述了宋元南戏的发展、元杂剧的形成、明清杂剧与传奇的崛起;论述了元明清以来的戏曲学专著的内容;论述了清代“花雅”的对峙以及京剧的孕育、诞生和发展,以及地方戏新兴剧种的发展概况。中国戏曲在八百多年的历史中不断生发、衍化、变革、创新、传承、发展,成为中华民族文化中不可或缺的组成部分,至今依然具有极强的生命力。

 

2616-3 

戏曲导演教程

逯兴才主编

28.00

《教程》共分六章,从戏曲导演的历史、基本技法、剧目与行当训练、剧目解读和导演创作课、小品训练、剧目排练等不同角度,对戏曲导演的主要职能、基本规律、应具备的基本技能,都做了较为全面的论述。

 

2601

戏曲角色创造教程

赵景勃

22.50

本书为中国艺术教育大系戏曲卷之一种,由中国戏曲学院赵景勃教授主编,多名专家撰写,全书共分戏曲角色创造特征论、程序论、方法论三编十三章,从中国戏曲的各个角度对戏曲角色的创造作了全面分析,是第一本对戏曲人物形象提出全面理论指导的专著,作者均是戏曲学院多年从事该课程授课的专业教师,有较高的理论水平和丰富的实践经验。尤其书中结合了大量舞台上的实际例子来说明问题,因此具有很强的实践指导意义。

 

“中国文化艺术丛书”(全彩印)

1830-6 

中国音乐

乔建中主编

28.00

本书简明扼要地概述了中国音乐的发展历程,对中国古代音乐史、中国传统音乐以及当代音乐都作了深入浅出的介绍。所附60张图片,有些极为珍贵,堪称图文并茂,是一本具有一定学术品位的普及性读物,雅俗共赏。

本书适用于院校师生和初中水平以上读者。

 

1831-4 

中国美术

邓福星、黄兰

28.00

本书简明扼要地概述了包括书法、绘画、雕塑、工艺及民间美术等内容的中国美术的全貌,展示了中华民族对美的追求的足迹。全书约6万字,图片约125幅,图文并茂,要言不烦,是一部有一定学术品位的普及性读物。

本书适用于院校师生和初中水平以上读者。

 

1829-2 

中国舞蹈

资华筠主编

28.00

本书概述了中国舞蹈发生、发展之全貌,共分321节,插图101幅,对中国古代舞蹈史、中国各民族舞蹈史都做了系统的阐述。第3章对近现代优秀舞目的探讨是本书书稿的重点。这是一本有一定学术品位的普及性读物。

本书适用于艺术类院校师生和初中水平以上读者。

 

1937-3 

中国戏曲

章诒和主编

28.00

本书对中国戏曲的艺术特征、演变过程以及独特手法作了翔实而完备的介绍,其中戏曲与宗教、戏曲与民间艺术、文人的戏剧创作叙述尤为细致,是一本较好的了解中国戏曲形成发展过程的书籍。书中附有近百幅戏曲插图,图片精美,  说明详细。既可作戏曲类知识书,又可作为欣赏用书。

本书适用于中高等院校相关专业师生和初中水平以上读者。

 

1833-0 

中国文学

郑恩波、郑秋蕾

28.00

这是一本面向世界介绍中国文学史的普及性读物。全书58节,简明扼要地概述了上下三千多年的中国文学史发展的五大特点,分别以诗歌、小说、散文、报告文学划类,依古代、近代、现代、当代史为序,向读者展示了我国自古迄今的文学发展状况与成就,重墨叙述了每个历史阶段的著名作家生平、创作历程,并赏析了优秀作品。随文还附有58幅珍贵照片,可使读者一饱眼福。

本书适用于院校师生和初中水平以上读者。

 

1828-4 

中国建筑

萧默

28.00

本书是一部具有一定学术品位的普及性读物,简明扼要地概述了中国建筑的艺术特征及其发展历程。全书共分919节,精选图片81幅,图文并茂,雅俗共赏,是一部兼顾普及与提高的文化艺术读物。

本书适用于院校师生和初中水平以上读者。

 

1835-7 

中国话剧

田本相主编

28.00

中国话剧源于西方戏剧,是一种“舶来品”,但经过近百年的改革、发展,已转化为具有现代性和民族特色的中国戏剧样式,成为中华民族文学艺术的重要组成部分。该书从中国话剧的起源开始,论及它的各个发展阶段,以及在新中国建立的强大体系。介绍了每一历史时期的著名剧作家、作品,并以凝练的笔墨叙述故事梗概与赏析,使读者饶有兴味。

本书适用于院校师生和初中水平以上读者。

 

1832-2 

中国电影·电视

章柏青

28.00

本书简明扼要地概述了中国电影电视的发展脉络,图文并茂,线索清楚,雅俗共赏。全书共计422节,有将近百幅照片,是一本有一定学术品位的普及性读物,是影视爱好者的入门之书。

本书适用于院校师生和初中水平以上读者。

 

1836-5 

中国曲艺·杂技·木偶戏·皮影戏

陈义敏、刘峻骧主编

28.00

本书由中国曲艺、杂技、木偶戏、皮影戏四部分组成。曲艺部分1234节,简明扼要地论述了曲艺发展的历史、地位、在世界文化艺术交流中的作用,以及五大艺术特征,并分别较详细地介绍了16种主要曲艺形式及表演艺术家、优秀作品。杂技部分412节、木偶戏部分38节、皮影戏部分39节,分别给读者展示了中华民族最古老的表演艺术和两枝艺苑奇葩的多姿多彩,使人耳目一新。

本书适用于院校师生和初中水平以上读者。

 

1834-9 

中国文化法规·机构

高树勋主编

28.00

这是一本由文化部公务员编写的较全面地介绍中国文化政策、文化法规、文化机构的最新版图书。它的信息量大,政策把握准确,实用性强。特别是在当今深入改革开放的中国社会主义商品经济社会,要开展文化艺术交流工作,发展文化艺术事业,这便是一本必备的手册。它将为你指明方向,提供帮助。

本书适用于院校师生和艺术专业工作者。

 

“中国艺术简史丛书”(插图本)

1622-2 

中国音乐史

秦序

11.00

本书概略介绍八千年来中国音乐的发展历程,主要有原始时期音乐、夏商周时期的“金石之乐” (钟磐乐)、汉至唐的中古歌舞伎乐、宋至清的戏曲音乐及近现代的新音乐。喜爱音乐的读者,一定会从中获得有关中国音乐史发展的许多知识,从而加深对民族音乐的理解和热爱。

本书适用于院校师生和艺术专业爱好者。

 

1621-4 

中国戏曲史

麻文琦等

11.00

本书对中国戏曲形成的过程,形成后的发展,各个历史阶段的基本面貌,各个时期的主要作品、主要人物都有清楚的描述。同时,对各个历史时期戏曲艺术盛衰兴替的原因,也作了简明而具体的分析。

本书适用于院校师生和艺术专业爱好者。

 

1613-3 

中国舞蹈史

王宁宁等

11.00

本书沿着中国社会发展的历史轨迹,阐述中国舞蹈发展的历史。书中把中国舞蹈史分为三个阶段,即古代舞蹈发展阶段、近现代舞蹈发展阶段、当代舞蹈发展阶段,每一阶段皆引用具有典型意义的历史资料加以论证。本书既有中国舞蹈史清晰的纵向发展脉络,又有充分的横向史料展开。

本书适用于院校师生和艺术专业爱好者。

 

1614-1 

中国曲艺史

蔡源莉等

11.00

本书记述了中国曲艺的发生发展过程,从古代曲艺的萌芽至新中国成立以来的曲艺艺术,书中均作了专章述列;对少数民族的曲艺状况,也进行了专门的介绍。本书在史料引用及所持观点上力求客观,论点明确,条理清晰,极具可读性。

本书适用于院校师生和艺术专业爱好者。

 

1617-6 

中国话剧史

王卫国等

11.00

本书系统地记述了中国话剧近百年的发展历史,阐述话剧从外来的艺术形式到成为具有世界水平的我国民族文化的历程。书中留下了开拓者艰难跋涉的足迹,和他们为时代的进步、为丰富中华民族文化宝库创造的辉煌成就。书中也总结了值得记取的历史经验。本书具有一定的学术价值,同时通俗易懂。

本书适用于院校师生和艺术专业爱好者。